Archivio tag: artista contemporaneo

The Garden inside the garden

C’è un nuovo mondo davanti ai tuoi occhi!
Chiunque attraversi il nostro cammino ha un messaggio per noi… Altrimenti avrebbe scelto un’altra strada o se ne sarebbe già andato. Nulla avviene per caso è il principio di ogni illuminazione. Chi ha orecchie per udire saprà cogliere. Ciascuno per parte sua nel medesimo flusso dell’esistenza evolutiva. (La profezia di Celestino)

Non cerco attenzioni, comunico quello che sento.

Thinker of this world Art poses a question: Finding a Solution. Authentic angles, the natural essence stripped of the artifact.

A world manifests itself

Androne guarda verso l’Africa.
Il Giardino Rifugio – Catania, Villa Bellini

Mezzanine Living October
Mezzanine Living October

Un viale, dei cipressi, un luogo permette ad un altro luogo respirare.
Incroci, salotti, coro di voci e canti.
Scale, alberi e sedili, edera si arrampica, fontane intonano il volo dei piccioni, foglia chiede parola, il vento la consola. Luoghi coccolano la realtà. Terra, stelle, pianeti, acqua, luce.
Amicizia stabilita tra elementi, porta il sigillo del fuoco.

arte involontaria
arte involontaria
project world needs love
project world needs love

linocut

linoleografia 33/48cm 

Luca Manca in arte Tubitubi nasce a Catania il 2 febbraio 1983. Sin da giovane é appassionato di illustrazioni e grafica, e da sempre ha avuto una forte esigenza di esprimere la propria creatività sotto qualsiasi forma: dalla pittura, alla grafica digitale, alle animazioni video, alla linoleografia. Preferisce definire la sua attività semplice frutto di creatività, non è arte, ma solo bricolage: “Nel mio tempo libero all’interno del mio piccolo laboratorio le mie immagini mentali si ricombinano in una sorta di continuo caleidoscopio. Fondo la mia attività su elementi ludici e processi logici, attraverso i quali provo a fornire risposte divergenti ed innovative. Guardo alla realtà usuale, con un’ottica insolita cercando di estrarre da informazioni apparentemente banali, elementi nuovi.” 

recognize

Immagini che facilitano la comprensione

Immagini che facilitano la comprensione

Ieri ci siamo incontrati non a caso, non per volontà dell’ego, ne per una serie di eventi che sono frutto di circostanze indotte da un mero interesse di ciò che i più dichiarano essere del Io. La tua arte non è stata colta dalla mia mente per ciò che essa è, ma il mio cuore ha intercettato perfettamente quella vibrazione presente in essa, amplificata dalla tua presenza ha preso la forma che solo le anime sanno riconoscere. Non sono stato in ascolto per attendere il mio turno e fare comizio, ma per fondere la mia anima nel Se attraverso il portale che si è aperto in noi, il divino che si fa spazio attraverso la tela di Maia. Buona continuazione, anima.

[7/1, 12:48] Agrigento – Lo Mascolo Salvatore

Opere desiderano raccontare

Opere desiderano raccontare

PROROGATA
Fino a Domenica 13 Gennaio h. 9/19

Entrare dentro la scena

Entrare dentro la scena

Exhibition Contemporary Art
Installazione Antropologica
Datemi spazio – L’Immaginazione chiede spazio
Portali Quantici – Pittura Cosmica
Opere esposte 77 
Imprints: London, Paris, Amsterdam, Venice, Malta, Rome, Abu Dhabi, Milan, Greece, Turkey, Cairo, Catania.

Realizzazione di un flusso

Realizzazione di un flusso

synchrony

anthropological installation

Installazione Antropologica Private Collection Imprints of Peace

Imprints of Peace Amsterdam

Imprints of Peace Amsterdam

Desidero trasformarle in alberi. Ogni opera vibra e desidera guardare il mondo. Dopo la mostra torneranno a dormire. Il pensiero che mi è stato affidato è quello di affidare. Per ogni opera nata proprio dalle impronte desidero lasciare altra impronta piantando alberi. Tornare a vivere in campagna. Terre di Martorina

Di cosa ha bisogno il mondo. Foto di Carla Matilde Iuvara

Di cosa ha bisogno il mondo. Foto di Carla Matilde Iuvara

Dal flusso è nata l’Installazione “Datemi Spazio”. L’Energia del cambiamento lo desidera. Lo spazio è trasformato, molti vedono, ma dovrebbero prima sentire per averne accesso. È un coro energetico che ha trasformato la visione, sembra tutto più grande, un viaggio. Tempo Spazio protagonisti, vibrazioni interagiscono, l’odore del sonoro passato guida il presente, un futuro Natale ci attende.

Catania Palazzo della Cultura - Fino al 6 Gennaio. h.9/19

Catania Palazzo della Cultura – Fino al 6 Gennaio. h.9/19

“Dare spazio all’immaginazione”

Settantasette tele cariche delle ‘impronte di pace’ raccolte in giro per il mondo. Un’arte visionaria che emana forza, energia, positività, spiritualità. Un’arte che grida al coraggio di cambiare e che profuma dei colori della terra. Viva, mutevole, fremente, alimentata com’è dall’energia del magma.

“Assia La Rosa”

imprints of peace milan turkey

Imprints of Peace Milan Turkey

exhibition contemporary art

A trip around the world through Claudio Arezzo di Trifiletti’s footprints of peace 

“ITALIANO

ART – At the Palazzo della Cultura in his hometown of Catania, starting 1 December and open until 6 January, you will find the exhibition “Private Collection Imprints of Peace”, which the artist-globetrotter represents with 77 canvases including footprints left by passersby that symbolize birth, while the colors and powders create a three-dimensional effect.

involuntary art archive

involuntary art archive

The artist, “We must give space to beauty” by Laura Cavallaro

London, Paris, Milan, Cairo, Athens, Iceland, Izmir, Katakolon are only some of the destinations  touched during the travels of Claudio Arezzo di Trifiletti, a nonconformist painter who after ten years of absence returns to exhibit in his hometown, Catania, with the exhibition “Private Collection Imprints of Peace”. A journey around the world seen through 77 paintings, exhibited in a timeless manner and arranged according to a flow of energy. The particularity of Arezzo di Trifiletti’s work is based on the technique which is not only pictorial but above all preparatory; in fact, it places the virgin canvas on streets, on sidewalks and also at the entrance to the former Literary Café where the installation is housed, so that the footprints of those who pass over it can remain etched. At the base of everything, in fact, there is the footprint, which is synonymous with birth and serves as a support for his work. Clear principles that are inspired by quantum physics, religion but above all by the cult for beauty. As the artist recounts during the presentation of the exhibition, which will open its doors on Saturday 1 December and will be open until 6 January 2019: “This experience aims to shake up the visitor and start a series of connections. Above all it will be the presence of children to create tremendous energy”.

Datemi Spazio

Datemi Spazio

The Municipality of Catania is sponsoring the event. An excited mayor, Salvo Pogliese, is present at the premier: “I am happy to be here next to Claudio, to whom I have been bound by a relationship of sincere and profound friendship for about twenty-five years. An internationally renowned artist whose path I followed from a distance, this is why today it is an honor for me and for the Councilor for Culture Barbara Mirabella to welcome him to Palazzo della Cultura.” Two rooms full of dense canvases in which the brilliance of acrylics and lines that create elongated and surreal shapes spring up to the eyes. It is a contemporary painting that recalls certain works by Matisse, but it is above all the way in which the brush stroke is laid out, in which the powders are mixed with the colors. The impression is that the overlapping layers are all visible and in some cases the feeling is that the picture is three-dimensional. It is the optical game that is created in the Eiffel Tower – Paris where the black brushstrokes on a red background give the impression that the painting is popping out.

spazio sociale per la pace

spazio sociale per la pace

Next to the large panels, on paper bags, in which usually fruit is placed, are listed the names of the cities. It is an original way to describe the path that is well matched with Arezzo by Trifiletti’s commitment to the environment. In fact, he advocates a Cathedral of Recycling to be built on the Piana di Catania made with plastic and glass bottles: “I am careful of unrecycable waste, I create compost to use for the land of the future. We must awaken consciences and show ourselves attentive to these issues because the Earth is as alive as our volcano Etna.” A wish but above all a commitment to the land that must be known and protected in depth because it is the greatest good we possess. A radical change of lifestyle that has seen him transform from a young PR at a nightclub into a 360 degree artist, even if he tells us sitting on one of his canvases, that art and painting have always been in his DNA. Scion of a family of architects for several generations, he began painting at the age of four, when he made his first painting of a solitary man on a boat. A strong passion that we can still read in his eyes: “At the base of my work there are many sacrifices, without permission I spread these sheets around the cities with the risk of being arrested, especially in the Middle East, but it was done for a reason. After the attack on the Twin Towers, I felt the need to give my contribution to the world, an opportunity that came when I arrived in New York for an exhibition. There I collected the dust from the sidewalks of the city and I started the project that aims to respect Maya, the Earth. The imprint I refer to, which gives the title to the work, is the footprint which we carry with us from birth, which springs from the symbiosis with the world and which I nourish daily. In fact, I have been living in the countryside for a long time, where I have reached a balance with nature”.

Per ogni raggio di luce, gradini si accostano sopra le nuvole.

Per ogni raggio di luce, gradini si accostano sopra le nuvole.

Arezzo di Trifiletti does not hide from us that some time ago in London he was offered a considerable sum to sell the entire collection, a proposal that he refused without second thoughts because he did not want his art to be sold and adds: “Today on this occasion I am giving myself. We are destined to be born and die, for the only capital we have is what we leave behind. That’s why I put the installation at the entrance “Give me space”, because we need to give space to beauty. Looking beyond we have the opportunity to see beautiful things and bad ones. I act as a sponge, I try to filter only beauty and I hope that others can grasp it, especially children”. Asked if there is a painter who has inspired him, he immediately responds that the first ever is the Eternal Father but also Modigliani, who struck him just at the age of twelve years old. “His works have allowed me – he says – to understand space and the way in which the shapes stretched up to the sky”. If Picasso explained dimension, Claudio Arezzo di Trifiletti with his painting linked to the elements, to dreams, wants to interpret the fifth, those of the energies with which each one can nourish his own spiritual body. The materials on which he works are innumerable; not only the waste that in this way find new life as a piece of wood abandoned and used to make a tribute to Pope Francis, but also clay that he leaves raw and paints with gold, the same color that we find in the Vatican painting, the only one not to have figures out of a form of respect.

London, Paris, Amsterdam, Venice, Catania, Malta, Rome, Milan, Turkey,Abu Dhabi, Cairo, Greece, Camden Town,

London, Paris, Amsterdam, Venice, Catania, Malta, Rome, Milan, Turkey, Abu Dhabi, Cairo, Greece, Camden Town,

The mystical dimension is present together with the religious one in “Saint Lucia” where the concentric circles embrace and conclude the pictorial experience. The paintings that convey a sense of disquiet are those linked to the great metropolises like London and Paris, unlike the lagoon cities that transmit a sense of calm and peace. The paintings that refer to Venice are full of soft colors and intense nuances, with images that intertwine as threads. This is an experience that must be lived in a subjective way through a personal listening to themselves and to the works, for this we do not understand the need to put next to the paintings a qr-code, among other things not present in the rooms, still under construction. Too bad even for the video, although well edited and with a stimulating soundtrack, made by the students of the Academy of Fine Arts in which Arezzo di Trifiletti paints his paintings among the streets of the market of Catania and Aci Castello, because of bad audio you could not hear the story of the artistic excursus. There is still a few hours before the debut and we are sure that these minor inconveniences can easily be solved, but for the rest a great trip awaits you.

biography

Claudio Arezzo di Trifiletti Nasce a Catania nel Maggio del 1975. La sua vita artistica si muove tra Catania e il resto del mondo.  Si accosta al mondo dell’arte in modo del tutto autodidatta, come se fosse un percorso naturale poiché  fin dalla prima infanzia respira le influenze artistiche dell’ambiente da cui è circondato.  Un viaggio in India cambia la sua vita e segna l’inizio del suo percorso artistico. L’arte è lingua universale per comunicare bellezza e in tutti i suoi progetti artistici, che difficilmente riesce ad abbandonare per una sorta di michelangiolesco concetto di “mai finito”,  è il file rouge che opera connessione tra i popoli che abitano questo mondo.

etna needs love

etna needs love

Nel 2003 ha inizio il progetto di  CASA MUSEO SOTTO L’ETNA. Dodici stanze nel pieno centro metropolitano della città di Catania che vogliono essere un percorso visivo e affettivo in cui si mescolano antiquariato e modernità, parola e silenzio, Oriente e Occidente. La sua fervida produzione artistica, che si muove tra il dipinto, la scultura, l’installazione, il video, e le opere di Urban Art.

world needs love

world needs love

La sua pittura, che si colloca a metà tra il figurativo e l’astrattismo e utilizza il colore come ponte tra i sensi, non è mai fine a se stessa ma sempre legata ad un messaggio universale che rimanda agli avvenimenti contemporanei, alla storia, agli ingranaggi della vita moderna con uno sguardo al futuro gravido di speranza. Il progetto IMPRINTS nato nel 2007 mette in connessione il mondo attraverso le impronte lasciate dai passanti su tele, stese su strade, piazze e luoghi passaggio, che vengono poi dipinte e  trasformate in opere d’arte.  Ha raccolto impronte in più di 15 paesi del mondo.

imprints of peace

imprints of peace

Nel 2012 nasce il progetto  SICILY NEEDS LOVE: foto e video, testimonianze di un viaggio, senza soluzione di continuità, attraverso l’oscurità del basalto, con i suoi splendidi palazzi barocchi, ville, piazze, vicoli e strade, che  vira al bianco delle rocce calcaree del sud dell’isola, per dar voce al tempo.  Una lente d’ingrandimento su quello che è invisibile ed essenziale e allo stesso tempo in stretta comunione con il paesaggio circostante. Attualmente è impegnato in un progetto chiamato TERRE DI MARTORINA che vuole dar voce e colore ai ricordi della tenuta di famiglia nelle campagne modicane: arte e natura diventano un unicum alimentandosi l’un l’altra per un necessario e liberatorio ritorno alle proprie origini.

waves

Se una foglia potesse reggere il peso di una pietra, il suo gioco galleggerebbe nell’equilibrio delle onde. Donare il nostro sguardo a chi ci osserva come energia in movimento.

Disegnare sulla sabbia è meno impegnativo

Disegnare sulla sabbia è meno impegnativo

sleeplessness

Ho sempre fame, non ti nascondo, che a volte, tarda notte, mi è capitato di avere insonnia, svegliarmi, accendere una candela, metterla al centro tavolo, aprire una bottiglia di vino, apparecchiare facendo omaggio alla vita, accendere i fuochi, e cucinare, inventare ricette, gusti nuovi, ma sopratutto, consapevolezza anche nel taglio del mediterraneo nostro pomodoro. Morale: quando hai pensieri, meglio farli mangiare dalla poesia del buon cibo.